ЗАЛ Б. О. СМИРНОВА - РУСЕЦЬКОГО
Борис Олексійович Смирнов-Русецький (21 січня 1905 р. Санкт-Петербург — 7 серпня 1993 р., Санкт-Петербург) — відомий художник, учений, письменник, громадський діяч, член групи художників-космістів «Амаравелла». Дворянські роди Смирнових і Русецьких, до яких належав художник, походили з Петербурга. Так кращі духовні накопичення міста і дворянського роду склали основи культури майбутнього художника: освіченість і інтелігентність, витончене сприйняття навколишньої природи, мистецтва і людей, а найголовніше — проявилося прагнення до духовного — все це з маленького хлопчика, потім юнака сформувало творчу і шляхетну людину, спрямовану до фіксації краси в творчості. Романтизм і вразливість, багата уява, залучення до літургійного простору храмів, проникнення в творчі сили природи і внутрішнє життя навколишнього світу визначили теми майбутніх циклів творів Б. О. Смирнова-Русецького. Так, цикл «Прозорість» виявився концептуальним і розвивався їм все життя. Саме в цьому циклі художник програвав містерію життя: народження, розвиток і розквіт, повний відхід у внутрішнє зосередження, що зовні нагадує смерть, а потім воскресіння природи, як перемога життя над тліном.
У підлітковому віці, в тринадцять — чотирнадцять років, Борис почав відвідувати гурток малювання, яким керував
Олексій Манков, брав участь в дискусіях про нові напрямки в мистецтві, відвідував московські художні галереї. Ознайомлення зі світом поезії, музики і театру відбувалося також в ці роки. З юних років Борис Олексійович був націлений до пізнання сенсу буття, що стало стартовим і провідним початком всього його життя. Сам художник згадував: «У п’ятнадцять — шістнадцять років я вже прагнув осмислити світ. Я бачив, що життя важке, знав, що існує несправедливість, розумів, що у мене, як у сина офіцера, не буде легкого, простого шляху». Ці міркування можна назвати пророчими, в основі їх лежали аналіз і інтуїтивне сприйняття політичної обстановки в країні, логічне мислення, вони дозволили зробити висновки про непросте майбутнє і важкій життєвий шлях: арешт, десять років тюремного ув’язнення і п’ять років заслання. Навчання майбутній художник почав в Петерпаульшуле — німецький гімназії, де викладання велося німецькою мовою. У спогадах він зазначав, що «навчання давалося мені легко в силу здібностей і старань, і незабаром я став першим учнем». Після закінчення вже перетвореної школи Б. О. Смирнов-Русецький працював в Російському телеграфному агентстві.
Борис Смирнов - Русецький і сестра Таня (1910)
У 1922 році він вступив на вечірнє відділення Московського інженерно-економічного інституту, так як хотів вчитися. Смирнов-Русецький відзначав: «Як не дивно, навчання в інженерно-економічному інституті духовно дало мені більше, ніж в подальшому художній вуз».
Важливим роками життя були 1922 і 1926 роки. Саме в ці роки були апробовані перші музичні досліди в живописі в циклі «Прозорість». Тоді ж відбулося знакове знайомство з художником Петром Петровичем Фатєєвим (1891-1871). З Петром Петровичем, який був старший на чотирнадцять років, Б. О. Смирнова-Русецького зблизив романтизм, прагнення до пізнання космосу і інтуїтивної творчості, заснованого на поглибленому вивченні теософії і філософії. До цього ж періоду відноситься і початок листування Бориса Олексійовича з Василем Кандинським, що тривало п’ять років (до 1928-1929). В цей же час було розпочато цикл «Осінні роздуми». Були написані картини-враження від музики Л. Бетховена (1770-1827) «Місячна соната», Р. Вагнера (1813-1883) «Летючий голландець» і «Лоенгрін», остання робота, виконана гуашшю, знаходиться в колекції Одеського Будинку-Музею імені М. К. Реріха.
Цей період був відзначений Б. О. Смирновим-Русецьким
як період зустрічей з багатьма людьми, «які, цілком ймовірно, були пов’язані зі мною ще в минулому. Інакше як цією причиною важко пояснити ту легкість спілкування, внутрішню симпатію і потяг, що виникали при першому ж знайомстві з моїми майбутніми друзями». Саме тоді, в ранній юності, ці суджені зустрічі вплинули і визначили напрямок всього майбутнього життя художника. Так з А. Ф. Мікулі (1882-1938), професійним скрипалем, художником, поетом, автором збірки «Птах-галка», Бориса Олексійовича познайомив П. П. Фатєєв. З О. П. Сарданом (1901-1974), художником, піаністом Смирнов-Русецький зустрівся в Музеї живописної культури. У 1924 році відбулося знайомство з Руною — Вірою Миколаївною Пшесецькою, в минулому актрисою Московського Художнього театру. Руна теж писала картини, «загадкові, як ребуси», була старше всіх за віком і об’єднувала всю групу, так як вміла згладити виникаючі протиріччя і всіх «заражала своєю енергією». Б. О. Смирнов-Русецький називав її «духовною матір’ю». Таким чином, всіх присутніх друзів об’єднувала любов до мистецтва, особливо до образотворчого і музичного, останнє, на думку митців, було «провідним фактором духовного життя».
Група «Амаравелла» (зліва направо): сидять О. П. Сардан, П. П. Фатєєв, В. М. Пшесецька (Руна), стоять С. І. Шіголев, Б. О. Смирнов-Русецький, В. Т. Чорноволенко
У Москві, в червні 1926 року, відбулася зустріч Б. О. Смирнова-Русецького і його друзів з видатним художником М. К. Реріхом (1874-1947). Зустріч виявилася доленосною і докорінно змінила все майбутнє життя 21-річного юнака, направила її в русло вже не духовного пошуку, але духовного шляху. Незважаючи на юний вік і важкі випробування, — це русло вже ніколи не змінювало свого, назавжди обраного курсу. «У 1926 році все складалося так, що і в творчості, і в особистому житті відбувалися події, які на багато років визначили коло людей, з якими був пройдений життєвий шлях». У цьому ж році до групи приєднався С. І. Шіголев (1895-1942?). На момент побачення з художниками-початківцями М. К. Реріх був всесвітньо відомим живописцем, академіком. В цей час Микола Костянтинович очолював Центрально-азіатську експедицію (1923-1928), маршрут якої пролягав через Монголію в СРСР, з відвідуванням Сибіру, Алтаю та Москви. Приводом для відвідування Б. О. Смирновим-Русецьким М. К. Реріха і його сім’ї, яка зупинилися в готелі «Велика Московська», була монографія про Реріха, написана його дядьком — мистецтвознавцем О. П. Івановим (1876-1940). Йшли роки, але пам’ять про зустріч з Реріхом не слабшала. Борис Олексійович писав за рік до свого відходу: «Понад шістдесят років минуло з тих пір, але я з незвичайною ясністю бачу його спокійне, просвітлене обличчя з сивіючою бородою, згадую його простоту, щирість, пильну увагу до співрозмовника. Відчувався його інтерес до життя нової Росії, до всіх її проявів». Таких зустрічей було п’ять або шість, під час яких М. К. Реріх познайомився з роботами художників і подарував перші дві книги — «Зов» (1924) і «Осяяння» (1925) науково-філософського Вчення Живої Етики, а також свою книгу «Шляхи благословення». Так в СРСР було засновано перше Товариство друзів Музею Реріха в США. Подальше спілкування з Реріхами підтримувалося через уродженку м. Одеси — З. Г. Фосдік (1889-1983) — американську
співробітницю, яка обіймала пост директора Інституту Об’єднаних Мистецтв у Нью-Йорку. Три важливі події сталися для Б. О. Смирнова-Русецького і його товаришів після приїзду М. К. Реріха в Москву. За порадою Реріха Смирнов-Русецький вступив на навчання у ВХУТЕМАС, на факультет графіки, з 1927 року перейменований у ВХУТЕІН (Вищий художньо-технічний інститут). Займався він у відомих художників: П. Павлінова (1881-1966) по малюнку, у О. Осмьоркіна (1892-1953) по живопису, у І. Нивінського (1880-1933) по офорту, у В. Фаворського (1886-1964) по гравюрі. До моменту надходження в ВХУТЕМАС Борис Олексійович три роки навчався в студії відомого художника-реаліста професора Ф. І. Рерберга (1865-1938), у якого пройшли навчання багато видатних художників, в тому числі і П. П. Фатєєв. Друга подія — пропозиція М. К. Реріха взяти участь у виставці в Нью-Йорку, яка повинна була проходити в квітні 1927 року. Для цього друзі-художники дали своєму об’єднанню романтичну назву «Амаравелла», що в перекладі з гінді означає «паростки безсмертя». Група «Амаравелла» створила маніфест, в якому сформулювала основні творчі принципи, одним з яких була стихійність творчості, спрямована на «розкриття різних аспектів Космосу — в людських подобах, в пейзажі і у відображенні абстрактних образів внутрішнього світу». Через рік після першої відбулася і друга виставка в США за участю «Амаравелли», в яку влився новий художник В. Т. Чорноволенко (1900-1972). І третя подія, сумнозвісна, сталася через п’ятнадцять років. 24 червня 1941 року Б. О. Смирнов-Русецький був заарештований і рішенням Особливої наради засуджений до десяти років виправно-трудових таборів «за антирадянську пропаганду» і за зв’язок з М. К. Реріхом, з наступним засланням ще на п’ять років до Акмолінської області.
Вітрина з особистими речами та книгами З. Г. Фосдік
Роки після знаменної зустрічі з великим художником, були насичені творчою роботою, внутрішнім горінням, поїздками по країні і очікуванням нового побачення з М. К. Реріхом, який згадував у розмовах дві дати: 1928 і 1931 роки. Ідеї Миколи Костянтиновича, знайомство з книгами Вчення Живої Етики викликали при спілкуванні друзів настрій піднесеності, очікування радісних змін, а головне — пробуджували мрії! Мріяли цілеспрямовано про настання Нового духовного часу — епохи Відродження всього вищого, що є в людині і що створено генієм людини: «У Вченні сказано, що шлях мрії — це одночасно і шлях реальності, оскільки він веде в майбутнє. Мрія є уявна організація майбутнього, то, без чого не можна рухатися вперед».
У 1930 р Б. О. Смирнов-Русецький вступив до аспірантури Інституту металів Народного комісаріату шляхів сполучення. Тут йому став у нагоді диплом Московського інженерно-економічного інституту та відгук з кафедри металів. Так почалося викладання в автогенно-зварювальному технікумі, потім в Московському вищому технічному училищі і заняття науковою діяльністю, пов’язаною з металознавством. Працюючи на одній з кращих металознавчих кафедр,
Б. О. Смирнов-Русецький став «висококваліфікованим фахівцем-металознавцем».
До 1937 року за сукупністю наукових робіт він зайняв посаду доцента кафедри. З живописом художник не поривав і кожну літню відпустку, що тривала два місяці, проводив у подорожах з етюдником по місцях, які колись проходив М. К. Реріх: «Літні подорожі були великою радістю життя. Я згадував про мандри Миколи Реріха, про його життя в Сортавалі біля ладозьких шхер - дуже хотілося пройти по його слідах».
В обвинувальному висновку записано: «У 1926 році Смирнов і ряд інших антирадянськи налаштованих художників, захопившись живописом, організували гурток релігійно-містичного спрямування. Гурток організував зв'язок з російським емігрантом Реріхом М. К. Смирнов, як представник цього гуртка, отримував від Реріха і через його емісарів - нелегальну літературу релігійно-містичного змісту і поширював її серед членів гуртка та інших своїх знайомих». В архіві Одеського Будинку-Музею імені М. К. Реріха зберігаються справжні довідки про арешт (24 червня 1941), заслання (10 листопада 1951) і скасування провадження «через відсутність складу злочину» (29 вересня 1956).
Б. О. Смирнов-Русецький Зимове сонце. (Борове) 1988. Картон, пастель, олівець. Приватна коллеция (Одеса)
Через багато років Б. О. Смирнов-Русецький записав в щоденнику про «почуття глибокої вдячності» Високому, яке вело його по всій життя, і низькому, яке стало причиною не тільки страшних випробувань, але і причиною піднесення і зміцнення ДУХОВНОГО СТРЕРЖНЯ в цих випробуваннях . «Мене часто наповнює почуття глибокої вдячності до тієї Великій Руці, яка невпинно вела і веде дорогою життя; це почуття Радості і надзвичайною повноти, коли хочеться сказати разом з Тагором: „Я поставлю перед тобою повну чашу мого життя ...“ Так, чаша наповнюється, і, здається, скоро буде зовсім повною. Тоді прийде час йти. Як хочеться подякувати всім, від Великих до малих, за ті щедрі дари, які влилися в чашу життя ... Кожному і кожній, хто проходив в моєму житті, хочеться подякувати за те цінне, що було внесено. Навіть О. О. Сидоров, який приніс мені чашу гірку, заслуговує на подяку, бо і це було необхідно для шляху сходження» (6 березня 1983). У серпні 1954 року Б. О. Смирнов-Русецький був звільнений. У 1955 році відбулося повернення в Москву. Новий 1956 рік приніс реабілітацію, відбувся перегляд слідчої справи і «радикальні зміни». Почався новий етап життя і творчості: «Озираючись, я не раз думав, що саме безвихідне становище несе зміну до радості. Руна говорила: «Коли стоїте біля стіни плачу, йде до вас радість». Поступово життя входило в русло професійної роботи і художньої творчості. У березні 1957 року Б. О. Смирнов-Русецький був зарахований молодшим науковим співробітником в лабораторію зварювання Інституту металургії АН СРСР.
Ця робота захопила Бориса Олексійовича, він почав підготовку матеріалу до захисту кандидатської дисертації, яку захистив в 1962 році. Незабаром Б. О. Смирнов-
Русецький став завідувачем лабораторією зварювання спеціалізованих сталей і кольорових металів, пропрацювавши на цій посаді до виходу на пенсію в 1973 році. Відновилися зустрічі і дружнє спілкування з друзями з групи «Амаравелла» — П. П. Фатєєвим, О. П. Сарданом і В. Т. Чорноволенко. Розмірковуючи про минулі часи та об’єднання друзів, художник коротко і ємно висловив ідею їхньої творчості: «„Амаравелла“ стає легендою, але ідеї космізації свідомості живуть і набувають все більшого значення». У 1957 році в Радянський Союз повернувся вчений-сходознавець Ю. М. Реріх — старший син М. К. Реріха. Він привіз на Батьківщину спадщину свого батька, більше 400 художніх полотен, колекцію буддійського мистецтва, збори буддійських манускриптів, рукописи і багато іншого. Юрій Миколайович очолив Сектор історії та філософії Індії Інституту народів Азії АН СРСР. За короткий термін — два з половиною роки (1957-1960) йому вдалося відродити традицію вітчизняної буддології, колись найбільш передову в світі, і повернути їй колишню світову славу, відновити розгромлену серію «Бібліотека Буддіка», взяти на себе керівництво всіма тібетознавчими роботами в Москві , Ленінграді та в Бурятській РСР. Саме в цей рік, 1957-й, після довгої перерви з 1926 року, відбулася зустріч Б. О. Смирнова-Русецького з Ю. М. Реріхом, вона «залишила глибокий слід» в житті художника. Почалися регулярні зустрічі з ним, які «вносили в життя особливий ритм і завжди очікувалися з радістю і нетерпінням». У Бориса Олексійовича відроджувалися духовні устремління і надії на майбутнє, він переживав внутрішній підйом — «це була як би обіцяна зустріч з Миколою Костянтиновичем».
Юрій Миколайович Реріх і Борис Олексійович Смирнов-Русецький в Підмосков’ї. 1958-1960
Навесні 1960 р. Б. О. Смирнов-Русецький познайомився з молодшим сином М. К. Реріха — Святославом Миколайовичем, який привіз в СРСР виставку своїх творів.
Борис Олексійович розпочав серії робіт, з яких народилися цикли: «Далекий Схід», «Борове», «Університет на Ленінських горах», «Цілинний край», «Забайкалля», «Портрети дерев», «Коктебель», «Алтай», «Сортавала» та інші. Звичайно, він продовжив роботу над циклом «Прозорість», який відповідав глибоким станам його душі і філософському осмисленню світу. Почалася інтенсивна виставкова робота — просування творчості в життя. Перший досвід виставки пройшов в Московському державному університеті (1962), потім в клубі інституту імені Курчатова (1967), Московському будинку архітекторів (1969, 1971-1972) та інших місцях, але найголовніше, як сказав про цей період Б. О. Смирнов -Русецький, «крига скресла». Поряд з організацією нових виставок художник багато подорожував. Велика частина його маршрутів була пов’язана з місцями, в яких бував М. К. Реріх: Сортавала, Валаам, Новосибірськ, Алтай, Псков, Ізборськ, Прибалтика. У 1968 році Б. О. Смирнов-Русецький відвідав Київ і передав шість своїх картин в дар Київському музею російського мистецтва, нині Національний музей «Київська картинна галерея». Відбувалася інтенсивна творча робота розуму і серця, була поставлена висока мета — привнести духовність в мистецтво: «І все ж часом опановує глибокий смуток і невдоволення собою. Скільки недосконалості, як мало духовного злету, як мало справжнього виражено в мистецтві ... Звичайно, перед очима приклад такого гіганта, як М. К. [Реріх], з яким не можна рівнятися. Але хочеться ще так багато зробити...». Це також період серйозного усвідомлення відповідальності за свою творчість, роздуми про завдання мистецтва і, звичайно, про КРАСОТУ. Б. О. Смирнов-Русецький відвідав Одесу в 1993 р., коли вперше представив свою творчість одеситам і відкрив виставку свого Учителя М. К. Реріха в Одеському художньому музеї. У залі художника Б. О. Смирнова-Русецького представлені цикли:
«Прозорість», «Крим», «Осінні роздуми», «Дерева», «Сортавала», «Храми», «Алтай» і «Космос». Одеським Будинком-Музеєм ім. М. К. Реріха видані книги літературної спадщини Б. О. Смирнова-Русецького: «Сім’я Реріхів. Спогади», «Щоденники», «Великі Постаті», «Щоденники. Листи». А також повнокольорові альбоми-каталоги циклів: «Алтай Б. О. Смирнова-Русецького», «Прозорість», «Північ», «Прощання з Сортавалою», «Космос». В альбоми увійшли твори із зібрання Одеського Будинку-Музею імені М. К. Реріха і Муніципального музею особистих колекцій імені О. В. Блещунова. Автор-упорядник О. Г. Петренко.
Б. О. Смирнов-Русецький працював в основному в техніці пастелі, але нестандартним способом він наносив кілька шарів пастелі, фіксуючи кожен шар з пульверизатора слабким розчином желатину, таких шарів було до п’яти. Ця техніка надавала бархатистість робіт художника. Велику увагу він приділяв загальної колірної гармонії картини і її композиції, що особливо відбилося в пейзажних роботах. Природа вчила Бориса Олексійовича височини станів і різноманітності краси, а найголовніше — вміння її розглянути: «Головне — чітко побачити і зрозуміти, де Світло і де тьма, де мистецтво, духовно піднесене, а де те що веде у тьму».
Все життя кредо М. К. Реріха для Смирнова-Русецького було провідним початком життя і творчості, допомагало долати труднощі і сходити духовно: «Давним-давно я висловлював моє розуміння життя ... Коли стверджуємо: Любов, Краса і Дія, ми знаємо, що вимовляємо формулу міжнародної мови. Ця формула, що нині належить музею і сцені, повинна увійти в життя кожного дня. Знак краси відкриє всі „священні ворота“. Під знаком краси ми йдемо радісно. Красою перемагаємо. Красою молимося, Красою об’єднуємося».
За матеріалами статті: Петренко О. Г. Життя, спрямоване до краси. В кн .: Борис Смирнов-Русецький. Щоденники. Листи. Одеса: Астропринт, 2012.
